−webサイトギター製作見物−

Antonio de Torres ／アントニオ デ トーレス(1817-92 Almeria ) １８１７年に生まれ、スペイン南部アルメリアで木工技術を学んだのちに１８４２年グラナダにてホセ・ペルナスの工房でギター製作を始める。１８５２年よりセビリアで独立し工房を開く。しかし製作にのめり込み過ぎ、１８６９年に家計の悪化から一時製作を中断するが（これを製作の第一期と呼んでいる）１８７５年に再開し１８９２年に没するまで製作を続けた（これを製作の第二期と呼ぶ）。 トーレスはそれまでのギターの改良に独自の技術革新で成功し、フリアン・アルカス、フランシスコ・タレガらにより広められ彼の技術はスペインだけでなくヨーロッパ、中南米にも広まり、トーレス 以降のギターはほとんどがスパニッシュ・スタイルとなる。 　※製作の第一期をスペイン語で　La primera epoca 第二期をLa segunda epocaと呼んでいる。後にギター製作家であると同時にトーレス研究の第一人者であるホセ・ロマニリョスによりそれぞれ製作された時期により楽器に番号がつけられ第一期のものはFE(First epochの略)、第二期のものはSE(Second　epochの略)と分類されている。

モデルの製作

-Del Agosto al Diciembre ,2000- 　

トーレスの代表作に『La Leona』、ラ・レオナ（雌獅子）と名付けられたギターがある。なぜ雌ライオンなのか？ギターはLa Guitarraつまり女性名詞なので『レオ（雄獅子）』ではなく『レオナ』となったと思われるが、獅子の意味に関しては西洋にも東洋にも共有のイメージがある。豊饒、高貴、勝利、力。 　グラナダを１４９２年まで占拠していた回教徒がつくりあげたアルハンブラ宮殿の内部に『獅子の庭』*1がある。ライオン像が噴水盤にのっているものだ。 回教徒はライオンをザクロとともに豊穣を意味するシンボルとしてモチーフにする。ちなみにグラナダはスペイン語でザクロであり、グラナダ市のシンボルマークとなっている。とするとグラナダでギター製作を始めたトーレスにとって『レオナ』とは『豊饒な音』を紡ぐギターだったのではないだろうか。 　レオナに関する記録はE・プジョール著『ターレガの生涯』（濱田滋郎訳、現代ギター社）にある。おもな特徴として、胴の幅がひろく、裏横板に糸杉（シープレス）材を使用し、装飾は単純でサウンドホールは大きめ、そして共鳴筒*2がとりつけられていた事等が書かれている。『レオナ』は間違い無くギターの名器の一丁である。しかし名器によくある『逸話』も多くこれこそ正真正銘のレオナだといわれるものが世界に多くあるらしい。しかし現在はドイツのコレクターが所有する(ロマニリョスNO.FE04、1856年製)トーレスがレオナであるとされている。 *1『獅子の庭』　 *2共鳴筒トルナボス

　　　　　　　

	第一番目の写真は鍋。ト−レスのヘリングボーン（矢絣模様）装飾用緑色の染料でシナつき板（経木）の0.4mmのものを煮沸して染色する。ト−レスは、温泉のミネラル分で染色したらしい。（残念ながら地元の温泉では緑にもならなかった。）
	染色後のつき板を乾燥させた後、0.3mmの無色のシナつき板とコンビネーションさせながら接着剤で貼り合わせて行く。
	棒状に貼り合わせた部材を鉋で角度をつけ調整する。
	0.6mmにスライス後、二つに分け0.3mmのナチュラルカラーのシナつき板を間に挟んで接着する。
	ヘリングボーン（矢絣）模様の完成。
	サウンドホールの口輪飾り用にブラックチェリーの1mmに挽いた板と同じく1mmのメイプルつき板を貼り合わせ、貼り合わせた物をさらに1mmにスライスし、茶・白・茶・白というパターンの飾り板にする。
	いままで作ってきたそれぞれのパターンの飾りを熱で円型にまげ表面板に溝を彫った後に組み込み接着する。 口輪ロセッタの完成後写真

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